舞蹈课程设计书

一、课程简介 本课程旨在通过教授舞蹈技巧和动作表达，提高学生对舞蹈艺术的认知和理解，培养学生的舞蹈表现力和自我表达能力，让他们在学习过程中感受到舞蹈的魅力和乐趣。

二、课程目标

1.学习基本的舞蹈动作技巧，如平衡、协调、柔韧性、力量等。
2. 学会运用舞蹈动作表达自己的情感和想法，展现自己的个性和风格。
3. 通过舞蹈练习，增强身体的柔韧性、协调性和灵活性，改善心肺功能，减轻压力。
4. 培养正确的舞蹈姿势和动作态度，提高舞蹈艺术表现力。
5. 培养团队协作精神，增强人际交往能力。

三、课程内容

1.课程安排 本课程每周安排两次课，每次课持续60分钟。
2. 课程内容

(1) 基本功训练 - 站姿练习：正确的站立姿势，挺胸收腹，两脚并拢，双手自然放在身体两侧。 - 肢体柔韧性训练：身体的各个关节要尽量伸展，注意不要拉伸过度。 - 身体协调性训练：通过做一些简单的动作，提高身体的协调性。

(2) 舞蹈动作学习 - 身体的平衡训练：通过练习身体的平衡，掌握身体的稳定性。 - 舞蹈动作学习：学习一些基本的舞蹈动作，如跳跃、旋转、弯腰等，提高动作的精准度。 - 情感表达训练：通过舞蹈动作，表达不同的情感和想法，如喜悦、悲伤、自信等。

(3) 舞蹈创作 - 自选舞蹈动作：学生可以根据自己的喜好，选择一些适合自己的舞蹈动作进行练习。 - 舞蹈组合：老师可以根据学生的特点和喜好，将不同的舞蹈动作进行组合，创作出适合他们的舞蹈作品。

四、教学方法

1.模仿法：学生可以通过模仿老师的动作，掌握基本的舞蹈动作技巧。
2. 启发法：老师可以通过舞蹈动作的启发，让学生思考自己的动作如何表达情感和想法。
3. 练习法：学生可以通过反复练习，熟练掌握舞蹈动作技巧。 五、教学评价

1.课堂表现：学生在课堂上的表现，如态度、参与度、动作的精准度等。
2. 课后练习：学生课后进行的舞蹈练习，如巩固练习、自我表达等。
3. 舞蹈作品：学生完成的舞蹈作品，可以作为评价的依据。